Жорж Руо

Биография
Жорж Руо (фр. Georges Henri Rouault, 27 мая 1871, Париж — 13 февраля 1958, там же) — французский живописец и график, один из представителей французского фовизма и экспрессионизма.
Ранние годы
Жорж Руо родился в бедной семье в рабочем квартале Парижа рядом с кладбищем Пер-Лашез. В первые дни его жизни Париж охватывала Парижская коммуна, и грохот пушек сопровождал его раннее детство. Его дед был коллекционером-любителем и собирал гравюры Калло и литографии Домье. Отец Руо был христианским социалистом и ремесленником по профессии. С 1885 года Руо начал свое обучение у художника-витражиста, а затем продолжил его в Академии изящных искусств у символиста Гюстава Моро.
Творчество
Жорж Руо познакомился с Матиссом и Марке, став одним из основателей Осеннего Салона. Он также общался с католическим писателем Леоном Блуа. В своем творчестве Руо отказался от декоративности фовистов и больше следовал линии Ван Гога.
С 1907 года в работе Руо появились судьи, клоуны и проститутки, которые стали аллегориями и дополняли образы Христа, часто вместе с Магдалиной. Живопись Руо вдохновила немецких живописцев, сформировавших ядро экспрессионизма.
Художник прожил в крайней бедности до 1917 года, когда подписал контракт с коллекционером и торговцем картинами Амбруазом Волларом. Это обеспечило ему некоторый достаток и свободу в работе на десятилетия.
Успех и известность
В 1921 году состоялась первая монография о творчестве Руо, а в 1924 году прошла его ретроспективная выставка в галерее Друэ. За свои достижения художник был награжден орденом Почетного легиона от французского правительства.
Впоследствии Руо создал декорации и костюмы для балета С. С. Прокофьева "Блудный сын" в парижском Театре Сары Бернар. Начиная с 1930-х годов его работы начали привлекать международное внимание. Восьмидесятилетие художника в 1951 году отмечалось в Дворце Шайо, где он стал командором ордена Почетного легиона и папского ордена Святого Григория Великого.
После смерти Руо французское государство устроило официальные похороны в его честь, подчеркивая его значимость и вклад в искусство.